Université de printemps d’histoire des arts (UPHA) - édition 2026

Arts et Mode : emprunts et influences

L’Université de printemps d’histoire des arts est inscrite au Plan national de formation porté par la Direction générale de l’enseignement scolaire (DGESCO) du ministère de l’Éducation nationale, de l’Enseignement supérieur et de la Recherche et adossée au Festival de l’histoire de l’art. Elle offre aux enseignants, personnels de l’Éducation nationale et au grand public un moment de formation intellectuelle et pratique autour des arts et de leur histoire.

L’histoire de la représentation, le théâtre et l’opéra, le spectacle vivant, accordent une place centrale au vêtement. Quotidien ou d’apparat, le vêtement fournit le support à de multiples effets de matière, aux jeux sur les drapés, au traitement des volumes ; il révèle le corps. L’histoire de l’art est traversée par les effets de mode. La mode se nourrit de cette histoire.

Cependant, au-delà d’une « fétichisation de l’art », que sait-on des relations entretenues par les créateurs, qu’il s’agisse de designer de mode, des artistes ou des artisans d’art, avec l’histoire des arts ?

L’UPHA 2026 explorera ces voisinages fructueux, situés entre fascination, désir naturel de renouvellement et interactions réciproques, afin de saisir les ressorts d’une réinvention des formes et des motifs au service d’usages contemporains. Elle abordera en parallèle les questions liées à la transmission et à la conservation des savoir-faire, à celle des gestes d’un artisanat d’exception ainsi qu’à la place de l’histoire des arts dans cette succession de cycles éphémères.

Les ateliers et les tables-rondes trouveront ainsi dans les questions du programme limitatif de l’enseignement d’histoire des arts au cycle terminal (« femmes, féminité, féminisme » et « Paris, capitale des arts, première moitié du XXᵉ siècle ») un écho évident pour aborder le dynamisme et la puissance de ces croisements entre arts et mode !